বিষয়বস্তু
কার্ল ব্রাউলভ (1799-1852) বিদ্রোহী রোমান্টিকতার শৈলীতে কাজ করেছিলেন। শৈশব থেকেই, শিল্পী সৌন্দর্য দ্বারা বেষ্টিত ছিলেন, তার বাবা একজন সৃজনশীল ব্যক্তি ছিলেন - পাভেল ইভানোভিচ ব্রাইলোভ (1760-1833), একজন ভাস্কর এবং ফরাসী শিকড়ের শিক্ষাবিদ। প্রায় সাত বছর বয়স পর্যন্ত, কার্ল শয্যাশায়ী ছিলেন, ডাক্তাররা তাকে একটি তীব্র অ্যানিউরিজমের সাথে নির্ণয় করেছিলেন। কিন্তু, পাভেল ব্রাউলভের নির্দেশে, কার্লকে তার বিছানা থেকে ছিঁড়ে ফেলা হয়েছিল এবং চিত্রকলা শেখাতে শুরু করেছিলেন, কারণ তার ভবিষ্যত একটি পূর্বনির্ধারিত উপসংহার - তিনি একজন স্রষ্টা এবং শিল্পী হবেন।
16 বছর বয়সে, যুবকটি সেন্ট পিটার্সবার্গ একাডেমি অফ আর্টসে ভর্তি হয়েছিল, যেখানে তার বাবা তাকে ব্যাপকভাবে সমর্থন করেছিলেন। তিনি তার ছেলেকে শিল্পের দক্ষতা আয়ত্ত করতে সাহায্য করেছিলেন, তাই কার্ল তার সমবয়সীদের চেয়ে ভাল অধ্যয়ন করেছিলেন। ব্রাউলভ তার প্রতিভা দেখিয়েছিলেন - তিনি কেবল মানবদেহের শর্তসাপেক্ষ সঠিকতা দেননি, তবে সেগুলিকে পুনরুজ্জীবিত করেছেন এবং অনুগ্রহ দিয়েছেন, যা আগে একাডেমির শিক্ষার্থীদের কাছে অপরিচিত ছিল।
আপনি দীর্ঘ সময়ের জন্য কার্ল ব্রাউলোভের চিত্রগুলির প্রশংসা করতে পারেন, যা শিল্প সমালোচকরা করেন, ক্যানভাসে সাধারণ দর্শকদের চেয়ে বেশি কিছু দেখে। আমরা আপনাকে কেবল পেইন্টিংগুলি দেখার জন্য নয়, তাদের অর্থ অনুসন্ধান করার জন্য, শিল্পী কী দেখাতে চেয়েছিলেন তা অনুভব করার জন্য ... আমরা আপনাকে চিত্রশিল্পী কার্ল ব্রাউলভের সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রগুলির সাথে পরিচিত হওয়ার প্রস্তাব দিচ্ছি।
10 ইতালীয় বিকেল
ভিত্তি বছর: 1827
সমালোচকদের প্রশংসিত ছবি "ইতালীয় বিকেল" - শিল্পী জীবনের ইতিহাসে সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এক. লেখার সময়, ব্রাউলভ ইতিমধ্যে ব্যাপকভাবে পরিচিত ছিল, এবং ছবিটি নিকোলাস I নিজেই কমিশন করেছিলেন।
ঘটনাটি হল যে 1823 সালে চিত্রশিল্পী "ইটালিয়ান মর্নিং" এঁকেছিলেন - ক্যানভাসটি জনসাধারণের মধ্যে একটি বিশাল ছাপ ফেলেছিল এবং যখন, সফল প্রদর্শনীর একটি সিরিজের পরে, এটি সেন্ট পিটার্সবার্গে পৌঁছেছিল, শিল্পীদের উত্সাহ দেওয়ার জন্য সোসাইটি, অর্থ প্রদান করে। পেইন্টিংয়ের জন্য কার্ল ব্রাইউলভ, এটি নিকোলাস আইকে উপস্থাপন করেছিলেন। এবং তিনি তার স্ত্রী আলেকজান্দ্রা ফিওডোরোভনাকে (1872-1918) পেইন্টিংটি উপস্থাপন করেছিলেন, যিনি এতে আনন্দিত ছিলেন। তিনি একটি নতুন আদেশ তৈরি করেছিলেন, এবং তারপরে শিল্পী "ইতালীয় নুন" এঁকেছিলেন, কিন্তু সমালোচকরা প্রদর্শনীতে অস্বস্তিকর পর্যালোচনা দিয়ে ছবিটিকে বোমাবর্ষণ করেছিলেন, কারণ তখন একাডেমিক ক্ষেত্রটি বাস্তববাদ এবং স্বাধীনতার বিরুদ্ধে ছিল।
9. জেনেরিকের রোমে আক্রমণ
ভিত্তি বছর: 1836
ব্রাউলভ বিখ্যাত ব্যক্তিদের প্রতিকৃতি আঁকেন, ঐতিহাসিক ধারায় কাজ করেছিলেন, যার সাথে ছবিটি অন্তর্গত। "রোমে জেনেরিকের আক্রমণ". ছবিটি প্রাচীন রোমান সভ্যতার জীবনের একটি দুঃখজনক মুহূর্তকে প্রতিফলিত করে। ক্যানভাসটি 1836 সালে আঁকা হয়েছিল, এটি তৈরি করার ধারণাটি 1833 সালে ব্রাউলভের সাথে দেখা হয়েছিল, যখন তিনি ইতালিতে ছিলেন।
বিখ্যাত চিত্রকর্মটি আলেক্সি আলেক্সেভিচ পেরভস্কি (1787-1836) দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল। ধরণ - ঐতিহাসিক পেইন্টিং। ছবিতে, আমরা দেখছি কিভাবে সেনাবাহিনী প্রাচীন রাজ্যের ভ্যান্ডাল উপজাতির নেতাকে লুণ্ঠন করে। ঘটনাটি ঘটে 455 সালে। আফ্রিকান যোদ্ধারা নির্মমভাবে চারপাশে ধ্বংসযজ্ঞ তৈরি করে এবং ছবির মূল বিষয় হল ইভডোকিয়া (401-460) এবং তার কন্যাদের অপহরণ।
8. turku
ভিত্তি বছর: 1837-1839
আমরা ছবিতে দেখতে পাই "তুর্কি মহিলা", যা Bryullov লিখেছেন, একটি শান্ত চেহারা একটি মেয়ে হিসাবে মিথ্যা, বালিশে হেলান দিয়ে. তার চেহারায়, সবকিছু স্বাচ্ছন্দ্যময় দেখায়, এমনকি তার চোখও শান্তি দেয়। এবং পোশাক এবং হেডড্রেস অ-ইউরোপীয় সৌন্দর্য জোর দেয়। মেয়েটির সাথে মেলানোর জন্য, একটি উজ্জ্বল পটভূমি তৈরি করা হয়েছিল - তার নিজের মতো তীক্ষ্ণ, বিপরীতে।
তার জাতীয়তার উপর জোর দেওয়ার জন্য দমিত সুরের প্রয়োজন ছিল না। বিপরীতভাবে, একটি উজ্জ্বল পটভূমি তার সৌন্দর্য জোর দেয়। ক্যানভাসের জন্য, ব্রাউলভ তার স্মৃতি ব্যবহার করেছিলেন, একবার তিনি আয়োনিয়ান দ্বীপপুঞ্জে এসেছিলেন। স্মৃতিগুলো এত স্পষ্ট ছিল যে প্রকৃতির প্রয়োজন ছিল না। এভাবেই তিনি তুর্কি মেয়েদের দেখেছিলেন এবং তার কাজের মাধ্যমে এই অঞ্চলের সমস্ত "মশলাদার সৌন্দর্য" প্রকাশ করতে সক্ষম হয়েছিলেন।
7. বোগোরোডিটস্কি ওক এ
ভিত্তি বছর: 1835
ব্রাউলভের চিত্রকর্ম দর্শককে নির্মলতা এবং সৌন্দর্যে মোহিত করে – যেন জীবন নান্দনিক আইন অনুসারে বিদ্যমান, যা দেখে বিচার করা যায় "বোগোরোডিটস্কি ওকে". পেইন্টিংগুলো শুধু বসার ঘরের সাজসজ্জা হতে বলছে। তাদের কাছে একটি গ্রহণযোগ্য প্রতিক্রিয়া হ'ল প্রশংসা এবং আনন্দ, শিল্পীর শ্রদ্ধা।
সুপরিচিত পেইন্টিংটি জলরঙে আঁকা হয়েছিল, কেন্দ্রস্থলটি একটি ওক গাছ, যা একটি পবিত্র স্থানের সজ্জা যেখানে পরিভ্রমণকারীরা তীর্থযাত্রা করতে আসে। এবং এখন ব্রাউলভ এই মুহুর্তে "ধরা", বিভিন্ন বয়সের এবং লিঙ্গের লোকেরা ওকের কাছে দাঁড়িয়ে আছে: একটি ছাতাওয়ালা একটি মেয়ে, একটি বৃদ্ধ, একজন মহিলা। নিপুণভাবে, শিল্পী আলোর খেলাটি বোঝাতে সক্ষম হয়েছিল, যা একটি গাছের পুরু শাখার মধ্য দিয়ে যেতে চায়।
6. ইনেসা ডি কাস্ত্রোর মৃত্যু
ভিত্তি বছর: 1834
একটি ঐতিহাসিক থিম নিবেদিত Bryullov এর সব কাজের মত, ছবি "ইনেসা ডি কাস্ত্রোর মৃত্যু" এমনকি যারা পেইন্টিং কিছুই বোঝে না তাদের আনন্দ দেয়। এর কারণ হল থিমটি মূলে স্পর্শ করে – মেয়েটি তার হাঁটুতে আছে, এবং বাচ্চারা তাকে আলিঙ্গন করছে। আশেপাশেই রয়েছে খুনিরা, যার মধ্যে রয়েছে জাঁকজমক। ঠগদের ভয়ঙ্কর মুখ এবং সেই ভয়ঙ্কর ছোরাগুলি আবেগ ছাড়াই দাঁড়িয়ে থাকা লোকটির সাথে বিপরীতে আসে - এটি স্পষ্ট যে এই পরিস্থিতির অপরাধী।
কার্ল ব্রাইউলভ যখন মিলানে ছিলেন তখন ছবিটি লেখেন এবং লেখার জন্য তিনি মাত্র 17 দিন ব্যয় করেছিলেন। এত সময় কেটে গেছে, এবং ছবিটি এখনও প্রশংসিত এবং বিস্ময়ে। ক্যানভাসটি নাটকে পরিবেষ্টিত - ব্রাউলভ, বরাবরের মতো, ঐতিহাসিক প্লটটি দক্ষতার সাথে বোঝাতে সক্ষম হয়েছিল।
5. বৎশেবা
ভিত্তি বছর: 1828 - 1832 পা
ঐতিহাসিক "বথশেবা"জলরঙের শিল্পী ব্রাইউলভের আঁকা, একটি বাইবেলের গল্পের উপর ভিত্তি করে এবং স্পষ্টভাবে শিল্পীর প্রতিভা প্রদর্শন করে। ক্যানভাস নিখুঁতভাবে বিবর্ণ, জাদুকরী নারী সৌন্দর্যের ধারণা প্রকাশ করে। শিল্পী ইতালিতে থাকাকালীন ছবিটি এঁকেছিলেন, কিন্তু ফলাফল তাকে প্রভাবিত করতে পারেনি, তাই তিনি এটি অসমাপ্ত রেখেছিলেন।
ক্যানভাসটি একটি ঐতিহাসিক মুহূর্তকে বোঝায় - কিংবদন্তি অনুসারে, রাজা ডেভিড (1035 BC - 970 BC) তার সেনাপতি উরিয়ার যুবতী স্ত্রীকে দেখেছিলেন। বৎশেবা এত সুন্দর ছিল যে তিনি তাকে অবাক করে দিয়েছিলেন। তিনি তার স্বামীকে মৃত্যুদণ্ডে পাঠিয়েছিলেন, এবং তিনি মেয়েটিকে তার প্রাসাদে নিয়ে গিয়েছিলেন, যার জন্য তাকে তার প্রথমজাতের মৃত্যুর শাস্তি দেওয়া হয়েছিল।
4. অরোরা প্রতিকৃতি
ভিত্তি বছর: 1837
অরোরার সৌন্দর্য (1808-1902) চিরকাল বেঁচে থাকবে, কারণ একবার তিনি তার স্বামীর কাছ থেকে একটি উপহার পেয়েছিলেন - পাভেল ডেমিডভ (1798-1840) কার্ল ব্রাউলভকে তার স্ত্রী আঁকতে বলেছিলেন। শিল্পী দীর্ঘ সময় কাটান অরোরার প্রতিকৃতিফলাফল একটি অবিশ্বাস্য সৌন্দর্য। এই প্রতিকৃতিটি এখনও "জীবিত", এটি শিল্পের প্রায় প্রতিটি বইয়ে চিত্রিত করা হয়েছে, যেখানে শিল্পীর নাম রয়েছে।
কিংবদন্তি অনুসারে, অরোরা তার অসাধারণ সৌন্দর্যের জন্য বিখ্যাত ছিলেন এবং খুব দয়ালু ছিলেন। এটি তার সম্মানে বিখ্যাত ক্রুজারটির নামকরণ করা হয়েছিল। কিন্তু দুর্ভাগ্যক্রমে, রাজকুমারী অরোরার ভাগ্য অনুকূল ছিল না: 1840 সালে তিনি তার স্বামীকে হারিয়েছিলেন। অরোরা একটি বিশাল ভাগ্য উত্তরাধিকারসূত্রে পেয়েছিলেন এবং এটি বুদ্ধিমানের সাথে ব্যবহার করতে পেরেছিলেন।
1846 সালে তিনি শোক শেষ করার সিদ্ধান্ত নেন এবং আবার বিয়ে করেন - আন্দ্রে কারামজিন (1814-1854), কিন্তু 1854 সালে তিনি তুর্কিদের দ্বারা নিহত হন। এর পরে, রাজকুমারী ফ্লোরেন্সে একটি চ্যাপেল তৈরি করেছিলেন এবং তার জীবন দাতব্য কাজে উত্সর্গ করেছিলেন।
3. চড়নদার
ভিত্তি বছর: 1832
ব্রাউলভের ছবি "রাইডার" তার সেরা কাজ এক. এটি গতিশীলতা, আন্দোলন এবং সৌন্দর্য পূর্ণ। প্রথমত, দর্শক নিজেই রাইডারের দিকে দৃষ্টি আকর্ষণ করে - এটি আশ্চর্যজনক যে এইরকম একটি ভঙ্গুর মেয়ে একটি শক্তিশালী ঘোড়া নিয়ে কীভাবে পরিচালনা করে। এটা অবিলম্বে স্পষ্ট যে এই ঘোড়া মহৎ রক্তের বংশধর। তিনি সুদর্শন, তার ত্বক চকচকে। ঘোড়াটি কিছুটা উঠে আসে, যেন সে তার করুণার প্রশংসা করতে চায় - মেয়েটিকে ফেলে দেওয়ার তার লক্ষ্য থাকার সম্ভাবনা কম।
মনোরম ছবিটি ইতালিতে আঁকা হয়েছিল - শিল্প সমালোচকরা এখনও নায়িকার প্রোটোটাইপ সম্পর্কে তর্ক করছেন। ক্যানভাসটি ইউলিয়া সামোইলোভা (1803-1875) দ্বারা পরিচালিত হয়েছিল, যা কার্ল ব্রাইলোভের সাথে তার সম্পর্কের জন্য পরিচিত।
যখন ছবিটি প্রদর্শনীতে পৌঁছেছিল (এবং এটি লেখার পরেই ঘটেছিল), এটিকে অশ্বারোহী থিমগুলির মধ্যে সেরা বলা হয়েছিল। ব্রাউলভকে দ্বিতীয় রুবেনস (1577-1640) বা ভ্যান ডাইক (1599-1641) বলা শুরু হয়।
2. আত্মপ্রতিকৃতি
ভিত্তি বছর: 1848
আমরা সবাই একটু ড্যাফোডিল, এবং কার্ল ব্রাইলোভও এর ব্যতিক্রম নয়। শিল্পীদের ইতিহাসের একটি প্রিয় কৌশল হল একটি স্ব-প্রতিকৃতি আঁকা। আত্মপ্রতিকৃতি শিল্পীর অন্তরঙ্গ প্রতিকৃতির ধারায় শিখরে পৌঁছেছিলেন - ব্রাউলভ 1848 সালে এটি এঁকেছিলেন, যখন তিনি অসুস্থ ছিলেন।
সাত মাস ধরে, 50 বছর বয়সী স্রষ্টা, ডাক্তারদের নির্দেশে, বাড়ি থেকে বের হননি এবং বেশিরভাগ সময়ই তিনি একা থাকতেন। এবং, অবশেষে, 1848 সালে যখন বসন্ত ইতিমধ্যেই পূর্ণ প্রস্ফুটিত ছিল, তখন সবকিছুই একটি উষ্ণ বাতাস এবং ফুলের সমৃদ্ধ সুগন্ধে ভেসে গিয়েছিল, প্রথম জিনিসটি ব্রাউলোভ ডাক্তারদেরকে তাকে পেইন্ট এবং একটি ইজেল আনতে বলেছিলেন। তার অনুরোধ মঞ্জুর হয়েছে। শিল্পী যখন যা চেয়েছিলেন তা পেয়ে গেলে, তিনি দ্রুত একটি স্ব-প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন, তবে এটি সংশোধন করতে পর্যায়ক্রমে এটিতে ফিরে আসেন।
1. পম্পেইয়ের শেষ দিন
ভিত্তি বছর: 1827 - 1833 পা
ছবি "পম্পেইয়ের শেষ দিন" ইতালিতে ব্রাউলোভ লিখেছিলেন, যেখানে তিনি একটি ভ্রমণে গিয়েছিলেন। শিল্পীকে 4 বছর পরে একটি ভ্রমণ থেকে ফিরে আসতে হয়েছিল তা সত্ত্বেও, তিনি সেখানে 13 বছর বেঁচে ছিলেন। ছবির প্লট ঐতিহাসিক মুহূর্তকে বোঝায় - পম্পেইয়ের মৃত্যু: 24 আগস্ট, 79 খ্রিস্টপূর্বাব্দ। e আগ্নেয়গিরির অগ্নুৎপাতের কারণে 2000 জন বাসিন্দা মারা গেছে।
1827 সালে ব্রাউলভ প্রথম সাইটটি পরিদর্শন করেছিলেন। সেখানে গিয়ে 28 বছর বয়সী স্রষ্টা এমনকি জানতেন না যে ট্রিপটি তাকে এতটা মুগ্ধ করবে - সেই অনুভূতি যা চিত্রশিল্পী ঘটনাস্থলেই অনুভব করেছিলেন তা তাকে একা ছেড়ে দেয়নি, তাই ব্রাউলভ শুরু করেছিলেন ইতালীয়দের চিত্রিত একটি ছবি তৈরি করা। এটি Bryullov এর সবচেয়ে বিখ্যাত পেইন্টিংগুলির মধ্যে একটি এবং এটি সম্পূর্ণ হতে 6 বছর সময় লেগেছে।